裝逼很爽，就是不好收場。
勾起了記者們的好奇心，讓他們當捧哏。
這幫自詡爲第四權力所有者的人，很有可能繼續揪着場外話題不放。
沈逸達目前小純男一個，導演純新人，還沒有強大的氣場。
沈逸達給主持人使了個眼色，讓她推流程。
經緯心領神會道：“在開始主創互動之前，歡迎我們的製片人姚女士。”
姚雁三十歲左右的年紀，短髮，穿着一件剪裁利落的深藍色套裝，脖子上繫着一條素色絲巾，“我們爲每一位到場的嘉賓準備了一份小禮物。”
她側身示意，幾個工作人員從側門推着兩輛推車進來，車上碼着整齊的禮盒。
封面上印着銀色的片名字體，側邊燙着一行小字：“《新世紀青年》原聲帶”。
姚雁拿起一個禮盒，給衆人介紹：“這裏面有三樣東西。”
“U盤和MP3，還有一臺MP4，內容是一樣的，《新世紀青年》的電影原聲帶。我們從電影四十七首配樂中選擇了十二首，收錄進入了原聲帶。”
這個年代，U盤還是稀罕物，一個128M的U盤要賣兩三百塊，MP3播放器是主流，至於MP4國內還沒流行。
三樣小禮品價值小兩千，不算小了。
在姚雁的介紹聲音中，沈逸達悄然閉麥，也拿起一個小冊子看了起來。
最初沈逸達想拍的電影並非《新世紀青年》，是另一部電影，《高跟鞋姐妹》。
借鑑還沒上映的《牛仔褲的夏天》，拍一部幾個女孩子的青春故事。
不過沒有邀請到範氷氷加盟，這個項目不了了之，纔開始做《新世紀青年》。
《新世紀青年》這部戲，沈逸達借鑑的是《美國風情畫》，喬治盧卡斯早年很重要的一部作品。
七十萬美元的成本，最終票房是一億一千萬美元，1973年的一億美元。
因爲這部作品，喬治盧卡斯纔有錢去做《星球大戰》，日後成立的盧卡斯電影公司和工業光魔也都與《美國風情畫》的盈利密不可分。
而在沈逸達看來，《美國風情畫》之所以能夠創造如此奇蹟，一個很重要的原因，就是導演本身對於自己國家，對於自己國族有着基本的同理心。
沒有自恨，自怨，自艾。
結合當時美國的環境，恰好和觀衆形成了普遍共鳴，最終才達成票房奇蹟。
《美國風情畫》製作和上映的時候，正值越戰，美國社會被撕裂，有的抗議，有的支持，還有的富三代想辦法逃兵役，有的傻子不得不上戰場。
農民的兒子，不遠萬里去殺另一個農民的兒子。
整個國家病懨懨的。
而喬治盧卡斯在這種氛圍之下，沒有拍這些現實的東西，另闢蹊徑，選擇了1962年，越戰之前。
這是一個沒有戰爭、沒有抗議、沒有死亡的時代。只有汽車、音樂、女孩，和一個永遠不會天亮的夜晚。
盧卡斯沒有相信媒體的聲音，沒有相信哭哭啼啼的文人，沒有相信期期艾艾的電視和報紙。他相信這個國家的人，是愛着自己的國家的，有着基本的熱愛。
是的，戰爭時代確實困難，但這不是電影該考慮的問題，也不是導演該考慮的問題。
觀衆進入電影院，是爲了逃離現實。
不想再被提醒這個國家正在分裂，不想再被提醒他們的兒子死在叢林裏，不想再被提醒那些永遠無法癒合的傷口。
所以《美國風情畫》，這樣一部沒有明星、沒有大場面、沒有煽情劇情的青春片，創造了奇蹟。
盧卡斯給了他們一個可以回去的夏天。不是真的回去，是在電影院裏坐兩個小時，假裝回去。
同樣的，沈逸達做《新世紀青年》的時候，也吸取了這部分精華，即“電影合爲時而拍”。
文章合爲時而著，電影也要因時代而生。
在2004年的中國，要拍青年的故事，那會是怎麼樣的呢？
最起碼，少不了80後這個羣體。
80後是很特殊的一個羣體，是壓抑的一代，也是狂野的一代。
往前看，60後、70後沒有這樣的釋放，往後看90後，他們的記憶會是奧運會，感覺不到屈辱。
同時，80後還是黎明前的一代。
往後的90後，隨着互聯網發展，不需要再聽媒體的逼逼叨。
又因爲當時是紙媒、電視媒體的黃金時代，他們逃無可逃，避無可避。
沈逸達從後世而來，更清楚一點，80後往後也很特殊。
因爲在以後的大爭之世，80後恰好正值壯年，在各個領域各個行業，是真正的中流砥柱。
這就是80後，壓抑的，釋放的，狂野的，內斂的，成長的......矛盾着卻又相似着，這樣的一代人。
沈逸達自己就是80後，他的上一世，是標準80後人生。
他生於1981年，學的是廣告專業，屬於運氣好的80後，學校是國內第二個設立廣告專業的，在校期間學校又升格成了211。
工作幾年後跳槽進入了BJ一家影視公司，陸續做過製片助理、攝影指導、製片人、副導演、導演。
影視行業發展黃金時期，喝上了一口湯，拍過網絡電影，也給幾家平臺拍過定製古偶劇，影視行業寒冬後，轉向做起了短劇。
他沒有做投資，也沒涉及製作，他選擇了打包服務，和影視基地合作，爲短劇劇組提供一站式服務，類似給淘金客提供牛仔褲、鏟子。
短劇最火爆的時候，也投了一些本子，只是隨後ai爆發，真人短劇業務也不太行了，他開始收縮線下業務，着手開拓海外業務。
之後，“斬殺線”橫空出世，讓他宛若打通任督二脈，明悟瞭如何調動美國觀衆的情緒。
可以跳出霸總、狼人、吸血鬼這類題材，開闢本土化之路。
第一部主打黑人被斬殺反殺的短劇取得了成功，他剛拍完第二部白人兵王被斬殺反殺的爽劇。
然後，他在一箇中高檔社區裏重卡撞了上來。就沒有然後了。
沈逸達就是典型的80後，他拍《新世紀青年》，是要拍出80後的美好。
蠢樹、韓憨這些被外部扶持的小醜，代表不了80後。
正如盧卡斯那樣，他對自己的國家、民族和一代人，懷有基本的同理心。
《新世紀青年》是2000年那個夏天，關於青春、友誼與離別的羣像故事。
新世紀的第一年，高考結束後的暑假，圍繞周明、陸徵、孟野、趙磊四個縣城男孩展開，以他們各自的生活軌跡串聯起80後一代的青春記憶。
沈逸達的手翻過小冊子，原聲帶的目錄映入眼簾。
專輯名稱：《新世紀青年·那個夏天的原聲帶》
A面：明亮的夏天
《New Boy》——朴樹
《那些花兒》——朴樹
《朋友》——周華健
《別誤會》——零點樂隊
《靜止》——花兒樂隊
B面：漫長的告別
《我要找到你》——陳明
《青春》——汪峯
《藍蓮花》——許巍
《故鄉》——許巍
《一生有你》——水木年華
《我去2000年》——朴樹
封面是，電影裏金色年華音像店的玻璃門，門框上的風鈴，透過玻璃能看到貨架上朴樹《我去2000年》的磁帶封面。
內頁文案，“這些歌，老吳店裏都賣過。那個夏天，我們以爲是永遠。後來才知道，那是我們全部的年少。”
（此處有圖）
姚雁輕輕推了一下沈逸達，讓他回過了神。
“沈導爲每段場景都設置了配樂，一共八十多首，因爲授權問題和取捨，最後我們只採用了四十七首。”
姚雁看了一眼沈逸達。
沈逸達接過話頭，語氣鬆弛了許多：“我覺得耳朵比眼睛更能喚醒記憶，帶着大家回到當時的夏天。”
隨後放出了電影片花。
這個年代的首映禮只是一種宣傳手段，面向媒體的，不會把整部電影都放了。
耳熟能詳的音樂把大家帶入了那個夏天。
2000年的夏天，縣城裏能聽到什麼？音像店裏放的是朴樹，摩托車上的錄音機裏是許巍，KTV裏是周華健。
《新世紀青年》主要是四個少年的故事，四個少年，四種青春。
周明（紋章飾），內向、優柔寡斷。
他暗戀隔壁班的許婧（霍斯燕客串）整整三年，卻始終不敢表白。
高考後他反覆猶豫志願填報，是留在本地，還是去上海？
最終，他在報亭苦等一整晚，終於接到了許婧的電話，說出了那句“我喜歡你”。
許婧說她知道，也暗示過期待，但周明還是選擇了離開。
他在志願表上填了上海。他要去看看外面的世界。
陸徵（羅晉飾）。
班長，堅定、理性，一心想去BJ。
他和女友蘇雯（楊蜜飾）因爲志願問題反覆爭吵。他想維持異地戀，卻提出“各自可以交別的男女朋友”，深深傷害了蘇雯。
蘇雯負氣之下，跟着一個黃毛去看飆車。
陸徵在嫉妒和憤怒中幡然醒悟，他離不開她。最終他放棄了BJ，留在本地上大學。
孟野（朱亞紋飾）。
四人中最不着調的一個，學渣，飆車黨，改裝摩托車的高手。
他被一個十三歲的離家出走女孩林小喜（鄭霜飾）纏上，從一開始的厭煩到後來的默默守護，最後把她送回了家。
當趙磊和紅髮女孩（白百合飾）被混混欺負、車被偷時，孟野抄起鋼管衝進巷子，一挑三打跑了混混。
黃毛找他飆車，黃毛的車失控衝進水塘，孟野呼嘯而過。
趙磊（賈奈亮飾）。
四人中最普通的，沒有車，只有一輛自行車。
陸徵把桑塔納借給他練手，他開車邂逅了一個紅髮女孩。
爲了撐面子，他吹噓自己是富二代，車是自己的。
車被混混偷走，他帶着紅髮女孩找車，被打得趴在地上。孟野救了他。
紅髮女孩早就看穿了他的謊言，卻沒有拆穿。
電影的核心沒有着眼於情節衝突，聚焦的是一種情緒，“淡淡的金色遺憾”。
金色年華音像店是四個人的據點。
他們在這裏聽朴樹的《我去2000年》，翻着唱片碟，喝北冰洋汽水。老吳戴着老花鏡數《當代歌壇》，門框上的風鈴叮鈴鈴響。
畢業聚會上，陸徵領唱《朋友》，全班吼着“朋友一生一起走”，有人哭了，有人抱在一起。
周明在聚會上遇到復讀生李強和他的女朋友小蕾，突然覺得自己可笑。
別人的青春都有故事，他的青春只有暗戀三年說過不到十句話的白裙子女孩。
趙磊和紅髮女孩在河邊的桑塔納裏，她說“你可以喜歡我試試”，他們鑽進小樹林，出來時車被偷了。
趙磊在派出所報完案，紅髮女孩把頭靠在他肩膀上。
周明在報亭等了一整晚，電話終於響了。
許婧說：“我知道你喜歡我。你每次從我們班門口過的時候都會往裏面看。”
周明腿軟了，覺得自己踩在雲上。
但最後他說：“我要走了。”
隨着片花的放映，演員們陸續亮相。
經緯根據釋出的電影片段，開始引導互動，她的節奏掌握得很好，先是讓每個演員自我介紹，再說一兩句拍攝時的趣事。
話筒傳到賈奈亮手裏，“大家好，我是賈奈亮，在片中飾演趙磊。”
“趙磊這個角色，就是一個老實人，普通的小鎮青年，愛吹牛，愛逞能，車是借的，駕照是剛拿的，喜歡的女孩是街上遇到的。但他特別真誠。我覺得他是我們四個人裏最真實的一個。”
臺下有記者笑了。
賈奈亮趁機加了一句：“而且趙磊最後娶了溫柔的妻子，生了一對雙胞胎。我希望以後也可以娶個溫柔的妻子。”
沈逸達聽着亮哥說這話，差點沒繃住。
紋章接過話筒，這個時候的他還很謙虛。
“大家好，我是紋章，飾演周明。”
“周明是那種，暗戀三年不敢表白的人。他成績好，性格也不算內向，但面對喜歡的人就是開不了口。”
“不過我覺得周明是整部電影裏最勇敢的人。”
“爲什麼？”經偉問。
“因爲他表白不是爲了留下，是爲了告別。”紋章說，“他知道自己要走了，他只是不想帶着遺憾走。這種勇敢比留下來更需要力氣。”
話筒傳到羅金手裏，“大家好，我是羅金，演陸徵。陸徵是班長，成績好，長得帥。”
他自己先笑了，“反正劇本是這麼寫的。”
臺下跟着笑。
“但他有一個問題。”羅金收了笑，“他太被動了。女朋友追的他，第一次擁抱是人家主動，第一次接吻也是人家主動。他想去BJ，又捨不得女朋友，最後是女朋友差點出事，他才醒過來。”
話筒最後傳到朱亞紋手裏，朱亞紋說：“其實四個角色裏，最孤獨的就是孟野。飆車、打架、送小姑娘回家，他做這些事的時候，沒有人問他願不願意。他照顧所有人，但沒有人照顧他。”
“他不去畢業聚會，只是害怕別離。後來，他組織的聚會最多......”
姚雁咳嗽了兩聲：“劇透了，劇透了啊。”
“不好意思。”朱亞紋歉意閉嘴。
經偉適時把話題引向女演員。
楊蜜接過話筒：“大家好，我是楊蜜，飾演蘇雯。”
“蘇雯是陸徵的女朋友。她追的他。”
經偉點頭：“蘇雯後來差點跟黃毛飆車出事，那場戲你怎麼理解的？”
“害怕。”楊蜜說，“她不是真的想飆車，她只是想被找到。她是主動的，但也是渴望被陸徵所愛的。”
說這句話，楊蜜餘光往沈逸達那邊飄了一下。
這個時候的大蜜蜜還是個高中生，乖乖把話筒遞給白百何，退後半步，重新站好。
白百何接過話筒，開口就很直接：“大家好，我是白百何，演紅髮女孩。角色沒有名字，劇本裏就叫‘紅髮女孩’。”
“沒有名字？”經偉接話，“那你怎麼演？”
白百何笑着說：“我是這樣理解的，因爲每個人生命裏都有一個沒有名字的人。可能是十字路口遇到的，可能是公交站等車時說了幾句話的。你後來記不住她叫什麼，但你會記住她頭髮的顏色。”
她翻到《一生有你》那一頁，舉起來給臺下看：“這首歌是紅髮女孩和趙磊的。”
話筒遞到鄭霜手裏的時候，她雙手捧着，像捧一個燙手的山芋。
她還不是以後那個瘋批，站在一米七的白百何旁邊，矮了整整一個頭。
“大家好，我是鄭霜，演林小喜。”
“林小喜離家出走，纏上了孟野。”
經偉把話筒湊近她：“你跟朱亞紋哥哥拍戲的時候，會不會怕他？”
鄭霜搖搖頭：“不怕。他看起來兇，其實可笨了。”
臺下笑起來。
朱亞紋摸了摸鼻子，沒說話。
鄭霜又補了一句：“有一場戲是我親他的臉。我媽說，不能真的親，要借位。我說借位不像真的，就真親了。”
笑聲更大了。
經偉順勢把話題拋給沈逸達：“沈導，小演員都這麼有主意，你這個導演怎麼當的？”
鄭霜期待地看向沈逸達，欲言又止，爲了這場戲，她可先和導演練了好幾次。
沈逸達接過話筒，語氣平靜道：“她說得對，是真親了。小姑娘嘛，沒什麼的。”
經偉笑着道：“剛纔沈導和演員們已經聊了很多關於角色的事，接下來讓我們期待《新世紀青年》的故事，這個發生在2000年夏天，夏日青春的故事。”
首映禮進入尾聲，也吊足了現場媒體記者和觀衆的胃口，除了朱亞紋說了點，其他人物結局沒有怎麼交代。
《心驚報》的那個記者，她靠在椅背上，她在想，那個寫“齊AC小短褲”的人，和拍出這部片子的人，真的是同一個人嗎？
文章裏的沈逸達是尖銳的、憤怒的、揮舞着語言當武器的。
電影裏的那個夏天卻是溫柔的、剋制的、帶着水珠和夕陽的。
兩種顏色，紅色和金色，裝在同一個容器裏。